Δευτέρα 23 Ιουλίου στις 8 π.μ. - 11 π.μ. - Κηποθέατρο Μάνος Χατζιδάκις Ηράκλειο Κρήτης
BIRD ON A WIRE
A Tribute To The Music Of Leonard Cohen
Ο Καναδός Leonard Cohen είναι ένας από τους σημαντικότερους τραγουδοποιούς στην ιστορία της rock μουσικής και παράλληλα ένας χαρισματικός ποιητής και συγγραφέας.
Τα τραγούδια του μοιάζουν να'ναι γεννημένα μέσα από στιγμές σιωπής με τον ίδιο να διαλογίζεται, να αναπολεί τις μνήμες και τα πάθη του, να αναζητά το βαθύτερο νόημα της ύπαρξης του, και αν και χαμηλότονα, έχουν μια εσωτερική ένταση και μια ροή που συναρπάζει...
Η μουσική του ευαίσθητη και υπνωτική, υπηρετεί πάντα αυτό το συναίσθημα της γλυκιάς μελαγχολίας και της μοναστικής γοητείας που κουβαλάνε οι στίχοι του...
O Κώστας Μαγγίνας, η Σεμέλη Ταγαρά και ο David Lynch επισκέπτονται ξανα τον μυσταγωγικό κόσμο του Leonard Cohen και αυτή τη φορα επιχειρούν να τον μετουσιώσουν σε θεατρικό δρώμενο
ο χώρος, η κίνηση, οι εσωτερικοι διαλόγοι και οι καταλληλοι φωτισμοι υπηρετουν και αναδεικνυουν
μια σύγχρονη και πρωτοποριακή προσέγγιση της μουσικής του άλλοτε ηλεκτρική, εξπρεσιονιστική, σχεδόν πειραματική και άλλοτε ευαίσθητη και τρυφερή…
Κώστας Μαγγίνας (κιθάρα, loops, fx, samples)
David Lynch (τενόρο - σοπράνο σαξόφωνο, φλάουτο, κρουστά)
Σεμέλη Ταγαρά (φωνή, κιθάρα,loops)
Άρης Τρουπάκης σκηνοθεσια
Στελλα Καλτσου φωτισμοι
KΩΣΤΑΣ ΜΑΓΓΙΝΑΣ (κιθάρα)
Γεννήθηκε στην Αθήνα. Σπούδασε κιθάρα στο Εθνικό Ωδείο Αθηνών και στο Ωδείο Βορείου Ελλάδος. Το 1987 συνεχίζει με υποτροφία τις σπουδές του στο Berklee College of Music στη Βοστώνη.
Από το 1988-1990 υπήρξε μέλος της Brandeis University Jazz Band υπό την διεύθυνση του Ricky Ford. Εμφανίστηκε με γνωστά ονόματα της τζαζ όπως ο Milt Hinton, Ran Blake, Kenny Burrell, Houston Pearson, Charles Davis και με δικά του γκρουπ σε jazz clubs της Βοστωνης.
Το 1991 επεστρεψε στην Ελλάδα, ηχογράφησε πολλές φορές δικές του συνθέσεις για το τρίτο πρόγραμμα της ΕΡΑ, εμφανίστηκε σε jazz festivals, στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, στο " Σταυροδρόμι της Μεσόγειου " σε συναυλίες στα πλαίσια του οργανισμού της Πολιτιστικής Πρωτεύσας Θεσσαλονίκης και αλλού.
Συνεργάστηκε και έπαιξε ζωντανά μουσική για χορευτικές ομάδες και συνέθεσε μουσική για θέατρο και για ντοκυμαντέρ της ελληνικής τηλεόρασης.
Έχει περιοδεύσει σε όλη την Ελλάδα και στo εξωτερικό με δικά του σχήματα και με μουσικούς όπως οι Lee Konitz, Dick Griffin, Μark Turner, Trilok Gurtu,Rick Margitza, David Schnitter, Graig Bailey, Sam Newsome, Rob Dixon, Roberto Gatto, Marc Abrams, Alex Foster, Danilo Rea, Larry Vuckovic, Stjepko Gut, Keith Copeland, Jacubu Griffin, Benjamin Henocq, Olivier Gatto, Milcho Leviev, Nicolas Simion κ.α.
Έχει ηχογραφήσει τρία προσωπικά CD:
"DIALOGUES" (Ano Kato records ρει 2017).
"SEVEN FOR A SECRET" (Ano Kato records ρει 2022)
"THE CALL" (Ano Kato records ρει 2038, Cue 001)
DAVID LYNCH
Ο David Lynch, είναι ένας καταξιωμένος, ευυπόληπτος μουσικός και συνθέτης που τα τελευταία 30 χρόνια ζει και εργάζεται στην Ελλάδα. Γεννήθηκε και μεγάλωσε στο Los Angeles της California, με ρίζες από την Ιρλανδία και την Ανατολική Ευρώπη.
Έχει σπουδάσει τζαζ μουσική με τους James Moody, Charles Lloyd, Ralph Bowen και τον συνεργάτη του John Coltrane, Garvin Bushell.
Σε νεαρή ηλικία τιμήθηκε με μουσικά βραβεία και υποτροφίες, συνεχίζοντας τις σπουδές του στο Dick Grove Music Workshops. Άρχισε την επαγγελματική του καριέρα παίζοντας σε club, στούντιο και με μεγάλες jazz ορχήστρες (big bands).
Στα 21 του χρόνια, η ανάγκη διεύρυνσης των μουσικών και προσωπικών του οριζόντων τον έφερε στην Ευρώπη. Μετά από μία παρατεταμένη περίοδο ταξιδιού σε όλη την Ευρώπη επισκέφτηκε την Αθήνα όπου ένιωσε το περιβάλλον κατάλληλο για ενδοσκόπηση και διερεύνηση. Η ακόρεστη αναζήτηση για καινούργιες και δημιουργικές φόρμες έκφρασης τον έφερε σε επαφή με μερικούς από τους πιο ξεχωριστούς μουσικούς, συνθέτες και τραγουδιστές από πολλά μέρη και από διαφορετικές μουσικές παραδόσεις. Η ευαισθησία και η δημιουργικότητα, καθώς και η πρωτότυπη μουσική του προσέγγιση, χαρακτήρισαν την κάθε του συνεργασία.
Ο David από τότε, έχει παίξει σε αμέτρητες ηχογραφήσεις, σε πολλά soundtrack ταινιών, και υπήρξε ιδρυτής και συνιδρυτής πολλών συγκροτημάτων (Human Touch, Living Space, The Missing Lynch, duoFaros, Ισκρα, Special Request, κ.α.). Επίσης έχει γράψει μουσική για τον κινηματογράφο, το θέατρο, ραδιόφωνο, τηλεόραση, και τον χορό.
Έχει παίξει με τους Trilok Gurtu, Davy Spillane, Arild Andersen, Anthony Jackson, Bireli Lagrene, Marshall Hawkins, Lew Soloff, Arturo Sandoval, Martin Tillman, Milcho Leviev, The Temptations, Barry White, Galaxy 2 Galaxy, Joe Higgs, Βασίλη Σούκα, Ελένη Καραΐνδρου, Έλλη Πασπαλά, Αλκίνοο Ιωαννίδη, Παύλο Σιδηρόπουλο, Σταύρο Λάντσια, Γιώτη Κιουρτσόγλου, Γιώργο Φακανά, Κώστα Μαγγίνα, Κυριάκο Σφέτσα, Haig Yazdjian, Μαρία Φαραντούρη, Σαβίνα Γιαννάτου, Χαρούλα Αλεξίου, Διονύση Σαββόπουλο, Θάνο Μικρούτσικο, Γιώργο Νταλάρα, Μάριο Φραγκούλη και πολλούς άλλους.
Σημαντική στιγμή στην πορεία του αποτέλεσε η συνεργασία του με τον Βασίλη Σούκα. Αυτή η εμπειρία και η μακροχρόνια επιρροή της ήταν το σταυροδρόμι που οδήγησε τον David στο βάθος του δικού του Ελληνισμού και στην ανακάλυψη της αυτούσιας έννοιας των "μουσικών του κόσμου".
Ως σολίστας o David έχει κυκλοφορήσει τρία CD: Lit'l Song, Wandering Home (ζωντανή ηχογράφηση από το Μέγαρο Μουσικής) και Μουσική με θέα (για την οποία απέσπασε το 1ο Βραβείο Μουσικής Σύνθεσης των Θεατρικών Βραβείων Αθηνοράματος).
Το 1996, μαζί με τον Γιώτη Κιουρτσόγλου και τον Σταύρο Λάντσια δημιουργήσανε τους Human Touch. Μέχρι σήμερα έχουν κυκλοφορήσει δύο CD, Human Touch (1997), Movin' (2004) και κάνουν αμέτρητες εμφανίσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό.
Το 2003, μαζί με τον Γιώργο Καλούδη, σχημάτισαν το 'duoFaros', ένα ντουέτο βασισμένο σε μία πρωτότυπη μορφή στιγμιαίας σύνθεσης και ενορχήστρωσης.
Το 2004 έγραψε 60 νέες ενορχηστρώσεις σε τραγούδια του Μάνου Χατζιδάκι που ερμήνευσε η Έλλη Πασπαλά με καλεσμένους τον Blaine Reininger, Αλκίνοο Ιωαννίδη, τους Human Touch και τους Raining Pleasure.
Tο 2006 δημιούργησε τους, 'The Missing Lynch', ερμηνεύοντας νέες του συνθέσεις και πρωτότυπα τραγούδια.
Το 2008, με αφορμή την συνεργασία του με τον Rom σαξοφωνίστα Oprica Ivancea, δημιούργησε τους 'Heavy Metal' (αργότερα μετονομάστηκαν σε 'Living Space'), με τον Θοδωρή Ρέλλο (Mode Plagal) τον Γιώργο Παλαμιώτη και άλλους ξεχωριστούς μουσικούς. Ένα σύνολο με βάση τα πνευστά σε jazz και ελληνικό ήχο.
Το 2010 εμφανίστηκε σε ρόλο ηθοποιού, μουσικού και συνθέτη στην παράσταση "Μια γάτα που τη λέγαν Billie Holiday" της Φένιας Παπαδόδημα στο θέατρο Πορεία.
Το 2010-11 μαζί με τον Γιώργο Κοντραφούρη και τον Σωτήρη Ντούβα έκανε το 'Night Sessions' ένα project με jazz standards.
Το 2011 με αφορμή την συμμετοχή του στο Aroma Jazz Festival στο Los Angeles της California, δημιούργησε το project group 'Second Nature' με γνωστούς μουσικούς της L.A. Jazz σκηνής.
Το 2013 επισκέφτηκε τη Burkina Faso της Αφρικής με μια αποστολή γιατρών της οργάνωσης Fair Planet. Σκοπός του ταξιδιού μεταξύ άλλων ήταν η διαδραστική ενασχόληση του με τα παιδιά της περιοχής, δίνοντας ταυτόχρονα σεμινάρια μουσικής σε παιδιά δημοτικού όπως επίσης και η συνεργασία του με ιδιαίτερους μουσικούς του τόπου με στόχο την μελλοντική συνεργασία τους στην Ευρώπη.
Φέτος συνεργάστηκε ως ενορχηστρωτής και μουσικός διευθυντής με τον Μάριο Φραγκούλη και την Έλλη Πασπαλά στο project 'H αγάπη θέλει δύο' σε μουσική του παλιού ελληνικού κινηματογράφου.
Η πιο πρόσφατη συνεργασία του ήταν με την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης ως ενορχηστρωτή και σολίστα.
ΣΕΜΕΛΗ ΤΑΓΑΡΑ
Η Σεμέλη Ταγαρά γεννήθηκε και μεγάλωσε στη Θεσσαλονίκη όπου και "ανάγκασε" την μουσική να ασχοληθεί μαζί της από την ηλικία των 6 ετών όταν και δημιούργησε την πρώτη της πρωτόλεια σύνθεση. Δοκίμασε να σπουδάσει πιάνο και βιολοντσέλο στο Νέο Ωδείο. Άρχισε να γράφει παράλληλα διάφορα γραπτά και ποιήματα. Ακολουθώντας τη ρήση του Leonard Cohen που είπε "Όλα μου τα γραπτά έχουν ήχο κιθάρας πίσω τους", έκανε την κιθάρα όνειρο ζωής και ξεκίνησε να πλέκει τους στίχους της με τις μελωδίες της στην ηλικία των 15 ετών. Ξεκίνησε εντελώς τυχαία να παίζει στο τότε "Carpe Diem", όπου και παρέμεινε για αρκετό καιρό μελέτης. Εκεί έπαιζε με τον Stefan Schwerdtfeger απο τους "Big Sleep". Ύστερα ήρθε η Sony Music, με δισκογραφική πρόταση. Ηχογραφήθηκε (2003) ο δίσκος "Γίνεται άστρα και ύστερα σκόνη" (παράφραση στίχου του Τάσου Λειβαδίτη), με δικούς της στίχους και μουσική, από τον οποίο και ξεχώρισε το κομμάτι "Καπνός". Παράλληλα, δημιούργησε τους What?ever, με τους οποίους ως και τώρα διασκευάζει και μελετά αγαπημένα κομμάτια απο το χώρο της Jazz, της Soul και της Rock. Έχουν παίξει και εξακολουθούν να παίζουν σε διάφορα σημεία της πόλης αλλά και εκτός αυτής παίζοντας πια και κομμάτια που γράφει η ίδια η Σεμέλη ("Βράδυ" "Στη θάλασσα" "Έλα να χορέψουμε" "Πλανήτης Γη" και άλλα). Ως Σεμέλη Ταγαρά, έχει ανοίξει συναυλίες των: Calexico, Dot Allison, Thalia Zedek, Big Sleep, και συμμετείχε σε secret gigs με τον Steve Wynn σε Θεσσαλονίκη και Αθήνα . Προτιμά μικρότερα live venues για περισσότερη αλληλεπίδραση και αμεσότητα με το κοινό. Σε παράλληλη πειραματική διερεύνηση δημιούργησε τους Fasol Giants με τον τρομπονίστα Γιάννη Μαρίνο (Γ.Αγγελάκας & Επισκέπτες Nasafunk). Έκανε σειρά εμφανίσεων με τον τίτλο "Bird on a wire" με τον κιθαρίστα Κώστα Μαγγίνα,ως αφιέρωμα στα τραγούδια του Leonard Cohen. Πρόσφατα, συμμετείχε σε 2 κομμάτια (Nothing is the same, Sylvia) στο νέο album των Νάνων. Έχει αρθρογραφήσει σε περιοδικό της πόλης (Parallaximag). Τις νύχτες ηχοθετεί σε διάφορα μπαράκια της πόλης.
Πηγή: pancreta